古典音乐之王[重生](51)

　　只见在天花板的数十个照明灯的照射下，一个挺拔俊秀的青年笑着从舞台的一侧走上台前。他伸手与祝文钧握了握手，接着转身向舞台下的观众们鞠了一躬。
　　在1000多人的注视下，戚暮将小提琴架在了肩上，确认自己已经全部准备妥当。他刚打算转首向祝文钧示意可以开始了，一个抬眸，便眼尖地看见了那个正坐在第三排抬首望着自己的男人。
　　戚暮倏地一怔，既而莞尔，向对方送去一个微笑后，再转头向祝文钧示意。
　　接着，一首欢快激昂的《d大调小提琴奏鸣曲》便倏地响起。
　　在正对着舞台的第三排位置，丹尼尔正笑眯眯地盯着舞台上的青年直瞧，即使是隔着一副镜片，他那种仿佛要把对方拆皮剥骨、直接吞吃下肚的眼神也完全无法遮掩住。
　　尤其是在第一段的华彩结束时，戚暮完美地将小提琴的乐声和巴松管严肃低沉的乐声融合在一起后，连丹尼尔都忍不住地露出一抹笑容，在心里给这个青年的潜力值再加上了一个等级。
　　这么不错的苗子啊，要是能把人提前签到柏爱的旗下，那可真是太棒了啊！
　　而舞台上，戚暮自然不知道在台下竟然有一个人正在对自己……“虎视眈眈”。
　　他和祝文钧在过去的一个月内已经合奏过数十次《d大调》，无论是与乐团和合奏、还是自己的独奏表演，戚暮都敢自信地说上一句不会出问题。
　　这既是对他自己的信心，也是对祝文钧和s市交响乐团的信心。
　　当然，事情的发展也绝对不会让他失望。从激烈愉悦的第一乐章，到第二乐章缓慢柔和的柔板，再过度到第三乐章如歌温缓的行板，直到最后一个乐章快速激昂的快板。
　　整首长达20分钟的《d大调》刚一结束，戚暮微微喘着气、让自己从那样激烈的乐曲中缓过神来，但是还没等他彻底放松下来，便听到一道磁性低哑的男声从台下响起——
　　“bravo！”
　　接着，是从整个音乐厅四周汇聚过来的热烈掌声，几乎要将天花板掀开。
　　也有听众诧异地看向那个喊出声的男人，他们惊讶的不仅仅是一向沉默内敛的闵琛怎么会突然这么高调地支持一个新人，更为关键的是——
　　这个新人所演奏的曲目，正是闵琛自己的《d大调》！
　　演奏一首乐曲、能够获得作曲者的一声“bravo”，这对于任何一个音乐家来说，都是无上的荣耀。
　　于是，场中注意到闵琛存在的人都不由更为郑重地看向舞台上的青年，想要看看他到底是什么人物，能够得到闵琛这样高程度的赞美与欣赏。
　　而戚暮则全然没有在意这些观众认真起来的目光，他转首看向祝文钧，两人相视点头。接着，祝文钧抬起自己的指挥棒，来自长笛组的乐声便悠悠响起。
　　对于很多华夏人而言，远的来说，他们或许没有听过贝多芬的《命运交响曲》、没有听过莫扎特的《费加罗的婚礼》，放近一些的，没有听过闵琛的任何一首曲子，但是——
　　《梁祝》，却几乎是每个华夏人都可以哼上几句的。
　　甚至不只是在华夏，放在世界范围内，这首《梁祝》也经常会在全球各大音乐厅响起，引起欧美人的共鸣。他们或许不明白梁山伯与祝英台的爱情，可是他们却知道，什么叫做——《华夏的罗密欧与茱丽叶》。
　　尤其是那段最让人熟悉的小提琴乐段，已经知名到了家喻户晓的程度，放在大街上都有人能够随着音乐哼上两句。而事实上，很多音乐外行人却不知道，《梁祝》这首曲子一共长达20多分钟。
　　这首曲子的难度并不算太高，但也不低，尤其是在展开部的抗婚部分，对于小提琴的演奏要求非常高，很多业余爱好者就算是练习几个月也无法将这首曲子真正练好。
　　但是经历过刚才那一首难度极大的《d大调》后，台下的听众们自然相信这个看上去十分年轻漂亮的青年肯定能演奏好这首曲子，问题是……
　　他真的能表现出《梁祝》复杂而深刻的感情吗？
　　
　　第四十八章
　　
　　《梁祝》这首曲子一共分为三个部分，呈示部、展开部和再现部。其中，大多数人最耳熟能详的那段乐段几乎贯穿全曲，是全曲的主旋律，也是华夏古典乐坛的经典旋律。
　　只见在大气雄伟的音乐厅主舞台上，站在指挥台上的祝文钧时而挥舞着指挥棒、时而突然停住了动作，随着他的动作，响彻全场的音乐声有时悠扬委婉让人沉迷，有时激烈冲撞让人心惊。
　　祝文钧不愧是华夏最为出色的指挥家之一，他指挥下的《梁祝》感情细腻丰沛，即使是只对这个故事了解很少的许多西方音乐家，也忍不住地拧紧了眉头，沉浸在其中无法自拔。
　　但是最令台下很多音乐家吃惊的还是，那个站在指挥台左侧的青年——
　　他竟然完全没有被乐团的光辉所遮掩住！
　　只见戚暮的右手手腕飞快地跃动着，随着他的动作，琴弓在细细的琴弦上发出激昂热烈的乐声。
　　这是一把优秀的仿制斯式琴，她浑厚细腻的音色能够让许多小提琴手痴迷，而此时此刻，她却乖顺地躺在这个青年的手臂间，奏响起了磅礴恢宏的乐章。
　　草桥结拜、十八相送……
　　英台抗婚、坟前化蝶……
　　小提琴的音乐声在此时化为了无声的叹息，呢喃着两位爱人无法相守的痛楚。
　　在整个乐团的演奏中，戚暮的琴声听上去似乎已经淹没其中，但是事实上，那声音却始终如泣如诉地奏响着，并且在最后的尾声时，又拉起了那段最最熟悉的旋律。
　　听着和开篇初识时一模一样的旋律，有些感性的人已经眼眶微湿。第一次奏响这段旋律的时候还是两位爱人刚刚相识，而如今再次响起，却已经是坟前长草、化蝶翩飞。
　　舞台上，青年的眉头微微蹙起，当最后一个音符在他的琴弓下缓缓结束时，不过瞬间，全场便爆发起了热烈至极的掌声。
　　根本不需要有人引导，这首完全属于华夏的音乐彻底征服了场下的听众们，更有甚者都流下了感动的泪水。音乐从来都是不分国籍、不分性别、不分年龄的，感受着音乐中描绘的那段与时代、与世俗抗争的爱情，他们不能不为之动容！
　　而这样的结果，同样也体现出了这首曲子表现得十分优秀！
　　正是因为演绎得太好，才能让人们情不自禁地沉浸其中，也正是因为表现得太好，他们才会忘记了，他们刚刚还想着要看看台上那个拿着琴弓的青年、到底是个什么样的人物，而如今却直接沉醉在对方的演奏中，无法自拔！
　　经历过之前在港城与纽爱合作的那一次演出后，戚暮已经对这样的场合十分习惯。他笑着与祝文钧拥抱了一下，接着在后者的带领下，整个乐团一起向台下观众们鞠了一躬，由此，竟然爆发出了更为热烈的掌声。
　　但是无论如何，s市交响乐团的百年庆贺音乐会，是正式结束了。
　　根本无需去评价这场音乐会到底如何，因为这一片在结束五分钟后仍旧没有停息的掌声，便已经证明了它成功到注定会留存历史的结局。
　　舞台上，戚暮与乐团成员们一起有序离场，而舞台下，许多观众们正说笑着起身离开，也有些听众还意犹未尽地坐在自己的坐席上，面带微笑地回味着刚才那场出色的音乐盛宴。
　　“法勒先生？”一个金头发的中年男人笑着看向坐在身旁的老者，语气温和地问道：“法勒先生，您打算再坐一会儿吗？今晚的演出确实是太棒了，华夏真是有非常优秀的音乐啊！”
　　说话的是英国《泰晤士报》的驻华记者艾文·李特，他来到华夏已经两年了，一直负责《泰晤士报》的音乐版块，s市交响乐团的百年庆自然是不能错过的，只是让他没想到的是，坐在他身旁座位上的居然会是这位大师！
　　坐在艾文身边的，是一个头发花白的老者。虽然头发已经全白了，但是他却仍旧精神矍铄，目光里带着慈祥温和的笑意——
　　这个外国老头一眼就能让人产生好感。
　　“艾文，你说的没错，我们一边走一边说吧。”说着，两人便一起起了身，齐齐向音乐厅的出口方向走去，“我一直知道，华夏拥有很好的音乐。在我的乐团里，也有几个不错的华夏音乐家，他们真的很棒。”
　　闻言，艾文的眼中闪过一道精光，他似乎嗅到了某条不错的新闻。
　　“法勒先生，我非常喜欢德累斯顿去年在爱丁堡的那次演出，美妙的音乐真是太让人难忘了！”艾文是个很会引开话题的人，他眸子一转，说道：“法勒先生，不知道您觉得今晚华夏的演出中，哪位年轻人更出色一点呢？”
　　法勒·路易斯，正是德累斯顿交响乐团的首席指挥。这位年过六旬的老者执棒德累斯顿十余年，让这个世界上最古老的交响乐团越来越出众，也获得了来自世界各地的好评。
　　同时，法勒大师也是与闵琛、多伦萨等人齐名的世界四大指挥家之一。
　　听着艾文略有引导意义的话语，法勒先生却没有生气，他笑道：“他们都很好，华夏的音乐水平真的让我很吃惊。不过艾文，你可以在报道里多写写关于那位……哦对，最后演奏的小提琴手的新闻，我相信，你以后会经常听到他的名字。”
　　艾文微微一愣：“你是在说……戚暮？”来到华夏两年，艾文的中文说得还算不错。
　　法勒大师笑着颔首：“嗯，应该是这个孩子吧，他的《d大调》很棒，但是我更在意的……是他最后的那首《梁祝》，他的感情很细腻，对于音乐的感触也很独特。”
　　这样直截了当的点评简直让艾文两眼发光，他飞速地将这段话在自己的大脑中记录下来、打算当晚就回去撰写稿子。
　　但是当艾文想要抓住这次机会，再多与法勒大师交谈几句的时候，忽然便见法勒大师朝前方招了招手，高兴地喊道：“嘿，奥斯顿！”