古典音乐之王[重生](244)

　　在中世纪欧洲的经典文学作品中，经常会设置一位美丽性感的吉普赛女郎。但是通常而言，她们的命运都是劫难多舛，甚至许多到最后还会郁郁而终，书中的很多角色也会对这些妩媚的女人投以怀疑揣测的眼光，深刻地体现了吉普赛民族在当时社会中的悲凉处境。
　　而萨拉萨蒂的这首《流浪者之歌》，正是在歌颂赞扬这支热情似火的民族。
　　当钢琴声响起后，舞台下所有的观众们都专注凝神地聆听起来，只见男人修长的手指在钢琴上轻轻地弹按着，两个漂亮华丽的八度过后，霎那间，一道小提琴低声的悲吟轻轻地插入进来。
　　当这琴声插入进来的那一刻，凄凉悲惨的音乐瞬间与钢琴融合在一起，让整个音乐厅都陷入了一片失落的低潮当中。
　　炫技狂魔萨拉萨蒂的曲子中，几乎就没有什么低难度的，就算是在这首《流浪者之歌》中，也到处充斥着各种轻巧的泛音、十六分之一音符的断奏以及左手拨弦等高难度技巧。
　　今天戚暮选择的是“伊蒂丝”作为演出的共演小提琴，自从戚暮成为维爱的首席以后，越来越多的音乐爱好者知道了“戚暮”这个名字，顺带着的，他们也更加关注起了这位小提琴家的几把小提琴。
　　而小公主“伊蒂丝”，更是进入了大众的视野。
　　作为一把成熟完美的斯式琴，“伊蒂丝”的音质清亮高昂，如同仙鹤长鸣，在云癫之上展现出清冷艳丽的音色。但是今天，当这些喜爱小公主的乐迷们听到如此低沉悲伤的旋律时，也是一愣，接着忍不住地在心里赞美道：我家小公主，就是厉害！
　　只听在安静宽敞的普莱耶音乐厅中，忧伤沉闷的琴声正轻轻地奏响着，在小提琴美丽亮眼的乐声中，钢琴渐渐成了一种低调的伴奏。
　　这在闵琛的一生中，可以说是从未有过的事情。他自成名起就一直是万众瞩目的焦点，从未给别人做过伴奏，但是如今，他却轻轻地按动着琴键，转首看向了那个正拉奏着小提琴的青年。
　　戚暮清挺俊秀的眉峰微微蹙起，手指上一个漂亮轻松的泛音，高亮清转的琴声便从青年的手中倾泻而出，让台下所有人都沉浸其中，无法自拔。
　　——至少在这一刻，钢琴真的成为了小提琴的伴奏。
　　收回自己的视线，闵琛淡定从容地勾起唇角，露出一抹几不可察的笑容。他听着耳边那越加急促起来的小提琴声，凌厉的眸子微微敛住，手指间倏地一停，接着——
　　猛然插入了主旋律！
　　钢琴声气势汹汹地来临，而小提琴声则温柔体贴地渐渐落低。这样流畅顺利地交换丝毫没有一旦突兀感，反而顺畅得让人觉得本该如此，尽管这两个人竟然将这首曲子稍微改写了一番！
　　舞台之下，巴黎国立高等音乐学院和日内瓦音乐学院的学生们是稍稍怔住，一时没有反应过来怎么突然就换成了钢琴主旋律了。但是对于那些水平极高的音乐家、乐评家们而言，则是心领神会地微微一笑：想让奥斯顿·柏特莱姆不改编曲子？那还真是有一点难度啊！
　　而对于阿卡得教授而言，他则是轻轻地哼了一声，不屑地想到：换了钢琴主旋律？奥斯顿你这个家伙哪儿比得上他家小七啊！快换回来、换回来！
　　阿卡得教授的想法，戚暮和闵琛是暂时不知道了。《流浪者之歌》的第四乐章是一段极快的快板，激烈急促，仿佛是吉普赛人民在欢乐激动地庆祝着，他们围着火热的篝火跳着热情的舞蹈，兴奋热烈。
　　如果说刚才的小提琴已经将最精湛的技巧全部都展现出来、让观众们感受了一场酣畅淋漓的听觉飨宴的话，那么现在的钢琴便再次席卷而来，用气势凌厉的滑奏与绚丽繁复的技巧，让在场的所有人都猛然怔住。
　　这两种截然不同的乐器，却演绎着同样的主题，甚至都用着相似的风格，让人无法产生隔阂！
　　他们太为相近，已然相近到让音感差点的观众无法分辨出琴声中的差异。
　　而更让他们惊骇的是，当全曲演绎到第四乐章的最后一部分的时候，原本充作伴奏的小提琴也陡然拔高声音，铮铮作响地直冲钢琴而去！
　　两者宛若在空气中开始了一场无声的交锋，气势逼人，刹那间仿佛有声波共振，那股骇人逼迫的气场在舞台上形成了一股激烈的碰撞，声音越高、气势越强！
　　等到了最后，钢琴用极为灿烂的滑奏与和弦铿锵地奏出钢铁般的声音，而小提琴则是丝毫不让地快速拉奏，手指在琴弦上的按动几乎成为了虚影！
　　一者是金属似的高昂，一者便是暴风雨即将来临的海啸；一者成了秋风瑟瑟中抖索的黄叶，另一者便化作百草干枯中依旧挺立的青松！
　　这种无需言语、只用声音来演绎的默契，即使是阿卡得教授、法勒大师，都忍不住地赞叹起来。对于这样交锋斗争的美妙琴声，他们实在提不起任何负面的批判，甚至——
　　用世界上最美妙的语言都无法形容现在这场音乐会给人的震撼！
　　或许，此时的戚暮还算不上世界上最伟大的小提琴家，或许在他的身前还站了几个人的身影。但是没有一个人敢否认，他是唯一一个能将奥斯顿·柏特莱姆的钢琴压制这种程度、并且不落一点下风的音乐家！
　　除了他，世界上无人能与奥斯顿·柏特莱姆的钢琴，在舞台上平分秋色！
　　激烈、碰撞、交战、铿锵！
　　当最后一道钢琴声与小提琴音戛然而止的时候，所有台下的观众都是齐齐愣了几秒，直到一道清亮温和的“bravo”从观众席中响起的时候，他们才猛然醒悟，赶紧地鼓起掌来。
　　有好奇的人转首向那个喊出“bravo”的人看去，当他们看到一张白皙清秀的面庞时，他们都是猛地怔在原地，不约而同地想到：连柏爱的首席克多里……都赞美这场合奏会？！
　　要知道，在过去的几年中，与奥斯顿·柏特莱姆合奏最多的就是克多里了。虽然他们只是在柏爱的音乐会上一个作为协奏钢琴家、一个作为乐团首席进行合作，可是这却意味着，最能与闵琛搭上节奏的应该是克多里才对。
　　不过，当一些乐评家开始在脑海里回忆起他们曾经听过的闵琛和克多里的合奏时，他们忽然意识到，或许……克多里的琴声和闵琛的，完全没有如今这场合奏会上的钢琴、小提琴合奏，来得如此惊艳！
　　甚至，就和克多里的性格一样，他的琴声不可能有戚暮的那般强势震撼，能够与闵琛争辉。所以说……柏爱的首席与自家指挥的匹配度、默契度，竟然不如维爱的首席？！！
　　这简直是天大的玩笑啊！
　　没有给这些乐评家多想的机会，舞台上，一曲结束后，俊秀漂亮的青年轻轻放下了肩膀上的琴架，笑着走向那个坐在钢琴凳上的男人。他们十分自然从容地交换了一个拥抱，没有丝毫的害羞与掩饰，大大方方地显示了两者亲密无间的关系。
　　这样的行为看在观众们的眼中，早就习以为常。
　　你以为他们没看见这两个人一边演奏、还偶尔会交汇的视线吗？！
　　哪有人在演奏的时候还不看乐谱、反而总是去看自己的合奏者的啊！！！
　　好吧，你们把乐谱背上了是你们厉害，可是能不能被这么秀·恩·爱啊！这里还有单身狗呢，汪汪汪！！！！
　　不过在这群郁闷悲催的观众中，倒是有一些人的目光显得十分迥异。坐在日内瓦音乐学院席位中央的塞西莉亚，就忽然脸上一红，连呼吸都变得有些急促起来。
　　她怔然地望着舞台上那两个挺拔清俊的男人，虽然这个时候戚暮已经结束了刚才短暂的拥抱、起身走回了属于自己的位置站稳，准备起下一首曲子来。但是……塞西还没有从刚才的情景中回过神啊！
　　为什么……为什么……
　　为什么她竟然觉得刚才那一幕实在是太美好了啊啊啊啊！！！
　　明明她以前非常喜欢崇敬柏特莱姆先生，现在也特别喜欢小七，怎么刚才看到这两个人拥抱的时候，她一点点难过都没有，反而觉得心里甜滋滋的，快要激动地欢呼出声了啊！！！
　　这是什么病啊！！！！
　　“塞西……你的脸有点红啊……”
　　忽然听到同学的话，塞西赶紧地捂住脸颊，吞吞吐吐地说道：“啊……是……是音乐厅的暖气开得太足了！”怎么能够告诉同学，她竟然是因为看到刚才小七和柏特莱姆先生的那个拥抱，感到太激动了，才突然脸红的啊……
　　一旁的马尾辫同学见状，意味深长地看了塞西好几眼，接着，忽然低声说道：“你是不是也觉得柏特莱姆先生和小七太配了啊，塞西？”
　　塞西：“……诶？！！！”
　　“哈哈哈哈，我们好多学生早在他们两个公开前，就暗搓搓想了好久了啊！塞西，欢迎你加入我们的大家庭——‘闵七俱乐部’！”
　　塞西：“……”
　　
　　第二百四十章
　　
　　在一首萨拉萨蒂的《流浪者之歌》后，接着的是普罗科菲耶夫的《d大调第二小提琴奏鸣曲》、勃拉姆斯的《雨点奏鸣曲》以及帕格尼尼的《第十二号奏鸣曲》。
　　等邀请函上的最后一首乐曲真的是彻底地画下句号后，观众席中雷鸣般的猛然响起，所有人都热烈激动地鼓着掌，把自己最真诚的赞美献给舞台上这两位伟大的音乐家。
　　无论是尖锐与恬静相融合的《d大调》，还是悲沉哀伤的《雨点奏鸣曲》，甚至就是最后一首难度极高的《第十二号》，戚暮和闵琛都以极其默契的配合和融洽和谐的演奏，将这几首曲子演绎得完美至极，让人无可挑剔！
　　尤其是最后一首帕格尼尼的《第十二号》，小提琴明朗清越的琴声在静谧宽广的音乐厅里久久回荡，伴随着钢琴轻声的应和，这样美妙动人的乐声如同春风般温柔和煦，在带给观众们听觉享受的同时，也为他们的心头笼上了一层淡淡的悲意和惆怅。